Batman: Soul of the Dragon reune a tres de los mejores artistas marciales del universo DC junto al Caballero Oscuro, para embarcarlos en una aventura de ambientación setentera, inspirada en el boom de las artes marciales y las películas de espías de la época.
La película está dirigida por Sam Liu y producida por Bruce Timm, responsable de la serie animada de Batman de los 90. El guionista es Jeremy Adams, quien también guionizó la película "Mortal Kombat Legends: Scorpion’s Revenge".
El doblaje integra a un elenco de actores de artes marciales de renombre: Kelly Hu (Lady Shiva) Mark Dacascos (Richard Dragon) Michael Jai White (Tigre de Bronce) y James Hong (O-Sensei). Estos junto a David Giuntoli, el actor de doblaje que interpreta a Batman, realizan un estupendo trabajo poniendo voz a sus personajes.
Queremos dejar claro desde un primer momento que la película ha superado ampliamente nuestras expectativas. Hacía mucho tiempo que no disfrutábamos tanto de una película de animación. El trato que la película le da a las artes marciales es una auténtica maravilla.
Resumen de la película "Batman: Soul of the Dragon"
Aquí os dejamos el resumen de la película que ha hecho Raist, de nuestra web amiga "El Mundo de Raist". ¡Ojo que es un resumen y contiene todos los destripes posibles! Más abajo, podéis leer nuestra crítica, esta sí que con total tranquilidad, ya que no desvela nada de la película.
Protagonismo de Batman, trama y relación con el universo DC
Siendo francos, Batman no es el protagonista principal de la película, parece que lo han usado como gancho dado que el resto de los personajes no son tan conocidos por el gran público. Además, Bruce Wayne pasa la mayor parte de los minutos de la peli “de paisano”. En mi opinión, el protagonismo está bastante bien repartido y si alguien destaca más, este es Richard Dragon.
Quizás a los fans más acérrimos del Caballero Oscuro les resulte desagradable este hecho y querían más protagonismo para su héroe. A mí, no me ha molestado lo más mínimo, más bien lo he agradecido. Aún así, hay bastantes guiños hacia Batman, para hacer notar a este personaje tan querido por el público.
Además de los protagonistas, en la película aparecen otros personajes del universo DC que no habían sido desvelados hasta la fecha. Todos ellos están inspirados en los personajes de DC, pero no se corresponden exactamente al universo creado por la editorial. Como ya se anticipó, se trata de una película con una historia propia y no una adaptación de alguna ya publicada en otro formato.
El origen de los personajes difiere completamente de la línea oficial. Para que todo el mundo pueda entender y poner en contexto la relación de los personajes, la película recurre constantemente a escenas retrospectivas (flashbacks). En estas escenas se aprecia como Bruce Wayne, Tigre de Bronce, Lady Shiva y Richard Dragon comparten maestro: O-Sensei y como conviven durante su entrenamiento.
Lo cierto es que la película contiene una gran cantidad de escenas retrospectivas, pero no se hacen nada pesadas, al contrario son entretenidas y fáciles de entender. Quizás sea porque en cada flashback tenemos una gran escena de acción animada.
El personaje con el aspecto más cambiado es Richard Dragon, que pasa de ser un joven pelirrojo de ojos azules a un clon de Bruce Lee. Personalmente y como ya indiqué cuando anunciaron la película, no me parece la mejor opción para hacer un homenaje a Bruce y lo veo como algo negativo; pero la película me ha gustado tanto que apenas lo he notado.
Ambientación
La ambientación de los 70 está perfectamente lograda. Cuenta con geniales referencias al cine de artes marciales de la época y a las películas de espías. También aparecen claras referencias a un fenómeno más de los 80, el de los ninjas, que en este caso aparecen siempre como villanos junto a un grupo de cultistas ataviados de color verde “Cthulhu”.
La animación está basada en la línea de los 90 que Bruce Timm empleó en la serie animada de Batman, pero con toques y técnicas más actuales que le dan un aspecto sensacional. De esta forma tenemos cosas muy interesantes de los 70s, 80s y 90s en esta película ¡Perfecto para los nostálgicos!
Como colofón, la banda sonora de Joachim Horsley está muy bien ejecutada. Refleja inequívocamente la época y lo que es más importante (al menos para mí), acompaña a la perfección las escenas de lucha. Los efectos sonoros para estas escenas están igualmente logrados.
Artes marciales y escenas de lucha
Cuando anunciaron la película todo apuntaba a que las artes marciales tendrían un papel clave. Tras verla, yo diría que Batman: Soul of the Dragon es una película animada de artes marciales. Una muy buena película.
Las escenas de lucha son constantes y te mantienen enganchado durante toda la película. Según como las cuentes rondan la veintena y tienen un gran nivel de detalle. Aunque el grado de violencia no se acerca a la animación de Mortal Kombat, si cuenta con alguna escena subida de tono. En la película se muestra sangre, contusiones y muerte, por lo que según el criterio establecido no resultaría apta para el público más infantil.
Para mayor disfrute tenemos todo tipo de escenas de lucha: desde la clásica escena de interior tipo “uno contra todos”, hasta peleas contra monstruos o incluso combates a alta velocidad a lomos de motocicletas. Las peleas no se quedan a mano vacía, por el contrario, hacen gala de un nutrido arsenal de armas.
Si tu televisor te lo permite, configura la película para poder verla en la mejor resolución posible y no perderte un solo fotograma de animación de las escenas de lucha. Insisto, me hubiera encantado poder ver Batman: Soul of the Dragon en gran pantalla y con sonido envolvente.
A los tradicionalistas de las artes marciales les pueden chocar determinadas licencias y mezclas. Por ejemplo, el nombre del maestro O-Sensei, emplea la terminología japonesa, mientras que su aspecto y todo lo que le rodea parece más bien sacado de un templo Shaolin. También tenemos un buen batiburrillo con la mezcla de estilos de la "Espada Rompealmas" y que Lady Shiva la empuñe repetidamente como una espada china aunque claramente se trate de un sable. Este aspecto es visible en la segunda imagen incluída en este artículo.
Una mezcla un tanto peculiar, aunque la historia de estos personajes cuenta como dominan varias artes marciales distintas, así que podrían combinarlas como consideraran más oportuno. En cualquier caso, no debemos olvidar que se trata de una película de ficción y dentro de este contexto muestra las artes marciales al público general de una manera brillante.
Cuenta con varios guiños a técnicas míticas de las artes marciales, como romper un filo con la mano (el arma es el cuerpo), los puntos vitales, la capacidad de luchar a ciegas, la energía interna (Chi), espadas legendarias o el propio puñetazo de una pulgada que aparece en el minuto 1:26 del trailer original. Por cierto, los villanos de la película están muy relacionados con las cobras ¿quizás sea este otro guiño a una famosa película (y ahora serie) de artes marciales?
Puntuación de la película: ★ ★ ★ ★ (Muy buena)
Si te gustan las artes marciales es una película que no te puedes perder. Si además te gusta la animación y los superhéroes, la vas a disfrutar mucho. La película tiene un final completamente abierto y espero que hagan una segunda parte.
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